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编者按：本文来自微信公众号建筑师疯人院（ID：Archifun），作者：院长，本站经授权转载。
提起成都和重庆 我们第一个想到的词是什么？ 对我来说，这两座城市真的是魔幻之都 是我非常喜欢的两座城市 成都，有着萦绕耳边的 “和我在成都的街头走一走”的浪漫 有着街头巷尾的“安逸”和“巴适” 重庆，更是用奇幻的8D效果征服了所有人
但是，我们不能忽略的一个很重要的事情是 如今的成都已经越来越时尚 重庆也有了自己独特的城市标签 并且有着非常多值得学习的优秀建筑作品 不仅有本土优秀建筑师的作品 也有来自国际建筑大师的作品 今天我们总结了20个成都与重庆 不可错过的建筑 我们一起去吧！
成 都
CHENGDU
01
西村大院 | 刘家琨
来成都看建筑，当然少不了刘家琨的作品。“西村大院”入选了2016年第15届威尼斯建筑双年展主题馆展区。这是刘家琨继2008年以“再生砖”入选威尼斯建筑双年展（中国馆）、2015年以“随风”入选威尼斯艺术双年展（中国馆）后，第三次入选威尼斯双年展（主题馆）。西村大院是环绕完整的城市街廓上沿边修建的文化创意集合体，围合出一个激发集体记忆，再现传统生活的超大院落；一条上至屋顶下至天井的社区休闲运动步道缠绕整个建筑。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
02
鹿野苑石刻艺术博物馆 | 刘家琨
鹿野苑石刻艺术博物馆是刘家琨的代表作，这个作品与石刻主题相契合，把佛教精神和地方精神相融合，运用“国际语言”清水混凝土为材料并加以卵石、青石就地取材，采用了“框架结构、清水混凝土与页岩砖组合墙”的混成工艺。此建筑与自然环境和谐相处，浑然天成。建筑师设计了一些景观节点，可谓一步一景，借助了自然的光、自然的水、自然的景，给人一种净化心灵的空间体验。
@毕克俭
@毕克俭
03
水井坊博物馆 | 刘家琨
水井坊博物馆是以传统工业遗址和酒文化为展示主题的公益性博物馆。水井坊博物馆系统性原址原貌地保存了600年历史的水井街酒坊遗址，并以真实的生产场景再现600年历史的水井坊酒传统酿造技艺，是将实际生产过程和展示陈列完美融为一体的“活”的博物馆。新建筑没有用一个令人过目不忘的标志性造型来统帅全局，所有体量均被化整为零，与旧建筑尺度基本一致。新旧建筑一道，共同嵌合在这块历史街区内。水井坊的酒文化在建筑空间里被精心地组织展示起来。新建筑部分采用钢筋混凝土框架，在尺度与屋顶形式上依然延续着老工坊，正好顶部的间接采光天窗巧妙地契合了现代展览馆的特征。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
@存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
04
成都当代美术馆 | 刘家琨
本建筑的设计旨在为周围所有社区提供一个公共空间，一个娱乐休闲的绿色空间。建筑师进行了有计划的平面布局，对建筑采取了开放式设计，希望能提供一个共享空间，振兴这一地区，为附近居民创造一种社区感与共享感。景观设计是这个项目的重点，目的是让人行走在建筑之间，感觉不到周围建成建筑的规模，创造一个对周围环境影响很小的空间。通往二层广场的坡道提供了一个扩展的公共空间，二层的建筑规模较小，更加私密。坡道广场上行和下行通道不仅突出了中心轴线，同时也有助于提升用户的方向感，大概指明步行通道的方向。在一个高度密集的城市环境中，希望能与现有的建筑很好地融合在一起，同时还要创造一个社区空间，为周围的环境带来新特色。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
05
麓湖艺展中心 | 普雷多克（美国）
普雷多克把他的作品描述为简单植根于土地而翱翔于天空，设计风格定义为“抽象的景观”，因此他将建筑与当地景观紧密结合在一起。而这次的艺展中心，他想表达一个场景：一个完美的建筑，从内部炸开的瞬间。各种建筑体块彼此错落、叠加，锋利而优美。四川的红砂岩与羌寨的碉楼给了设计师灵感。川西元素碉楼羌寨打造的A字柱体，以红砂岩为主，屋顶及外墙采用特殊材料再人工凿毛，打造与周边的土壤非常接近的红色系，让整个建筑就像从土里自然生长出来的一样，而不是脱离周边的环境，临水而立，水系与成都城市性格相包容，是人与自然最核心的状态。 @存在建筑-建筑摄影
06
成都规划馆 | AREP(法）+中建西南院
成都规划馆将以成都过去、现在、未来为线索，集中展示成都城市发展历程。规划馆将展厅设置在裙楼的1—4层，布展面积12000平方米。走进成都规划馆，一楼建筑形态已经初步显现：两个形似倒三角的“玻璃体”撑起一层，形成通透的公共空间，展馆进口在其中一个“玻璃体”中。规划馆二楼有着面积1300多平方米的超大成都市区全景沙盘，沙盘中布满了高高低低的小房子、蜿蜒的河流、笔直的道路和纵横交错的农田。三楼有一个展台，向下看市区全景沙盘更加壮观。展台背后有一个可容纳90人的小型“电影院”。这个播放厅能播放3D影片，让市民看到未来成都的景象。四楼展出成都天府新区的发展规划和蓝图。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
07
来福士广场 | Steven Holl、李虎
Steven Holl Architects事务所设计的来福士广场项目，它的另一个名字为“切割的多孔楼群”，这些由太阳光切割的几何形式来源于城市规范所要求的周边建筑所能吸收的最少光照。大楼还呈现出多孔性，五个垂直的入口切割出一层微型城市购物区，然后它又慢慢引入到高抬的公共“三峡”广场处。这个多层的广场就是一个巨大的城市阳台，它位于项目的中心，由石头台阶，斜坡，树木，池塘，餐厅灯点缀，形成休闲的午后空间。公共空间交叉的严肃的黑白色被从广场下面的商店中反射出的彩色色调柔化。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 08
成都太古里 | The OvalPartnership（香港） MAKE Architects （英国）
成都远洋太古里位于成都市锦江区商业零售核心地段、与春熙路购物商圈接壤，是一个楼面面积逾10万平方米的开放式、低密度的街区形态购物中心。项目还包括博舍酒店、服务式公寓、国际甲级办公楼睿东中心，整个商业综合体面积约25万平方米。项目毗邻大慈寺，是一个融合文化遗产、创意时尚都市生活和可持续发展的商业综合体，有着丰富的文化和历史内涵，其中包括的五座保留院落和字库塔得以妥善修复。与都市环境和文化遗产紧密结合的广场、街巷、庭园、店铺、茶馆等一系列空间与活动将建立起一个多元化的可持续创意街区，为都市更新提供令人激动的可能。 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
09
ifs国际金融中心
成都国际金融中心项目为香港九龙仓投资的成都地标性建筑。整个项目设计由4座塔楼及裙楼组成，包括超五星级酒店、高端写字楼、高档酒店式公寓及高品位住宅等。全球最高端的国际一线品牌、时尚的消费品牌较多入驻，让成都国际金融中心一跃成为成都最新最潮的时尚地标。
10
建川博物馆群
建川博物馆聚落25个博物馆2个主题广场分别由矶崎新、切斯特·怀东、邢同和、张永和、彭一刚、马国馨等国内国际知名建筑大师、雕塑大师担纲设计，创造国家级建筑、雕塑精品。川博物馆聚落匠心独具地突破了传统意义上的单纯的“博物馆”的概念。建川博物馆馆长樊建川曾说：“建博物馆、收藏文物是为了记录和还原历史，这不仅仅是为了纪念，而是为了让每个人的心灵都直面民族创伤，让战争的记忆成为民族的思想资源.”并且，樊建川建馆的宗旨是让世人铭记历史：“为了和平，收藏战争；为了未来，收藏历史。”
文革之钟博物馆 | 刘家琨
@存在建筑-建筑摄影 @存在建筑-建筑摄影
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重 庆
CHONGQING
01
桃源社区中心 | 直向建筑
社区中心位于重庆市桃园公园半山腰上的一块洼地，四周被起伏的山形围合。对设计师而言，设计所面对的首要问题是新的空间建造以什么样的态度介入到原始地貌之中。非同于“在山上盖一幢房子”的通常做法，塑造一个建筑整体趋势和山体相融合的景观意象。新的空间形体依顺着山势而规划，它们的轮廓线和原来的山形融汇相映。整体建筑采用绿色植被屋顶和局部的垂直绿化墙体，进一步强化了建筑与自然山体共存的想法。
02
重庆大剧院 | GMP 重庆大剧院于2008年1月28日正式开始主体施工，总建筑面103307.10平方米，建筑形态为地上7层，地下两层，外立面和屋面为玻璃墙，建筑呈不规则形态，观众厅是传统的马蹄形。大剧院的外围墙将采用翡翠色调，结构采用双层换气玻璃系统，当强光照在外面一层玻璃时，夹在两层玻璃中间的空气变热就从顶部冲出去，这样使墙体美观，而且可以有效缓解内层过热。由于外围玻璃墙体为内透光，一到晚上从外面看起来，大剧院就像透明，炙热的水晶球。
@Hans-Georg Esch
@Hans-Georg Esch
03
重庆璧山文化艺术中心 | 汤桦
作为重庆绿岛新区公共服务中心建筑群最重要的公共文化建筑，璧山文化艺术中心南临中央公园人工湖，西接市民广场公共绿地，景观资源优越，是整个区域最早启动的几个项目之一。清乾隆《璧山县志·形势》载：“昔人云四山如璧，又云山出白石，明润如玉，故名璧山。”文化艺术中心用一种抽象的建筑语言再现关于“璧山”的描述，这种形体关系也是对周围山水环境要素的一种映射。设计师希望这座公共建筑提供的是一个“地方”，而不仅仅是一栋建筑。
@存在建筑-建筑摄影
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04
四川美术学院新校区设计艺术馆 | 刘家琨
这个作品位于校园内的一座小山顶上，对面便是罗中立美术馆，该建筑顺坡就势、化整为零、切分体量，以重庆特有的山城聚落形态和近现代重工业建筑历史文脉作为形态依据，期望使设计学院建筑群延续重庆地方特色。在由七幢多层教学楼组成的建筑群中，西、南、东北三个端部，分别采用拱顶、坡顶、V形顶三种具有工业建筑原型意味的鲜明形态，使建筑群具有生动轮廓。整个建筑群以清水页岩砖，清水混凝土，素面抹灰等作为主要材料，形成统一的形象，同时根据各幢教学楼的不同，配合以多孔空心砖、镀锌铁板、水泥波纹板、陶 砖、水泥遮阳板等廉价而又有特色的材质，形成各个单体建筑的个性特征。在东西两个较实的立面上，线性的室外楼梯上下错变，自由转折。
05
国泰艺术中心 | 崔恺
建筑造型来源于重庆湖广会馆中的多重斗拱构件，整个建构方式依据《汉书》中的“题凑”工法，利用传统构件穿插形式，以现代简洁的手法表达传统建筑的精神内涵。建筑中的“题凑”互相穿插、叠落、悬挑的构件高高迎举，顺其自然，力图体现中国建筑的视觉冲击力和雕塑感。设计所追求的特殊肌理效果也正是重庆人最本质的精神追求。
06
四川美术学院虎溪校区图书馆 | 汤桦
四川美术学院有着浓厚的乡土情结，对地域传统的独特关注影响了几代美术家的性格成长。图书馆的设计立足于这种乡土性，取材于重庆地方随处可见的建筑原型，如砖窑、仓库等，以一种简洁整体的形式屹立于山地中，与校园已形成的小体量分散布局的建筑物形成对比。具有地域精神的建筑形式与刻意保留和设计的农业景观形成有意味的关系；简明的体型在创造最大化的空间通用性的同时，也暗合了传统建筑空间的构成方式。
07
罗中立美术馆
罗中立美术馆位于四川美术学院大学城校区，是重庆三大省级美术馆之一，也是面积最大的美术馆。建筑整体呈围合布局，体量的自由组合，空间灵动而丰富。对于当下的建筑师们，让我们惊奇的是建筑作品出自于罗中立、郝大鹏等著名艺术家之手，如此有个性的建筑作品不仅给四川美术学院带来了新的活力，更是引导了中国当代建筑的思潮 。
08
四川美术学院黄桷坪校区雕塑系大楼 | 刘家琨
建筑位于四川美术学院一角，斜插入较为狭小的不规则场地。由于雕塑系需要大量天光教室，所需面积已超过基地所允许的建筑占地面积，建筑屋顶向外挑出，以获得最大的顶层面积；同时建筑的四五层凹入，使天光可以到达其下的第三层教室。相邻教学楼和周边工厂大部分为红色，教学楼立面采用锈红色，融于环境色调；并刻意保留了手工粗抹痕迹的水泥抹灰，是对重庆地区山砂抹灰传统的一种延续。局部采用的灰色锈蚀铝板由版画系学生自制。大量运用本土廉价资源，整个建筑粗砺凝重的体量感符合雕塑系这一材料工场的建筑气质，在周边大工业时代的凌乱场景的环绕中亦不显得软弱。
09
该项目位于重庆嘉陵江畔，是兼具浓郁巴蜀文化、市井风韵与当代工业文明的复合城市。多元对立的悖论，异质冲突的张力，在经过历史风雨和市民生活的洗礼，反而成就了山城独有的地缘风貌。在本案的空间表达中，可感受到复杂与极简的形态思考，包容和留白的思辨主张。
10
重庆天地，在嘉陵江南岸，是山城的人气名片。隔路，林木环抱中，一湖寂寞。万科接续天地事业，选址湖畔营造艺术馆，由深圳华汇肖总主笔，外廓起伏跌宕，临水凭眺，满湖生动。在建筑与风景的“引力”作用下，外在的环境特征逐渐转译为人行走的感知体验。带着一份特殊的心理情调，由玻璃大门步入室内，人在行进观览的过程中，可感知到想象的游弋，美的序列节奏。
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建筑师讨论
